Free Guy donosi haos iz igrice na veliki ekran. Supervizor za vizuelne efekte kompanije Scanline, Brajan Gril, priča nam kako je renderovanje pomoću softvera V-Ray za 3ds Max pomoglo da se kontroliše akcija.

Ispostavilo se da je režiser filma Free Guy, Šon Levi, pravo ostvarenje sna za Brajana Grila iz kompanije Scanline.

Pre nego što je počela produkcija, iskusni supervizor za vizuelne efekte (VFX) ponovo se sastao sa starim prijateljima. Radio je rame uz rame sa produkcijskim supervizorom za vizuelne efekte Svenom Gilbergom, kao i sa supervizorima za vizuelne efekte kompanije Digital Domain Nikosom Kalaicidisom i Skotom Edelstajnom i producentkinjom kompanije Scanline Lizom Spens.

Film Free Guy bio je šansa za kompaniju Scanline da iskoristi snagu renderinga zasnovanu na procesu rada softvera V-Ray za 3ds Max. Više od toga, avanture „Momka u plavoj košulji“ (Rajan Rejnolds) u ogromnoj video igri pružaju izazovne i neobične kadrove, kao i priliku da pogledamo iza kulisa u svet tehnika za vizuelne efekte.

Da bismo proslavili to što je film Free Guy osvojio nagradu Oskar koju dodeljuje Akademija filmske umetnosti i nominaciju za nagradu BAFTA u kategoriji za najbolje vizuelne efekte, pitali smo Brajana da nas provede kroz komplet proširenja za renderovanje softvera V-Ray za 3ds Max, digitalne dublere i uništenje centra grada.

 Proširenje fantastične palate

Dok Momak u plavoj košulji istražuje svoj svet, on i Molotov devojka se nađu u raskošnoj kući-skrovištu prepunoj sjajnih vozila i smrtonosnog oružja. Zadatak kompanije Scanline je bio da proširi mesto snimanja korišćenjem alatki koje ima za razvijanje izgleda.

„Free Guy ima sjajnog umetničkog direktora,“ kaže Brajan. „Napravili su ove fenomenalne scenografije. Za palatu su napravili prvi nivo, a zatim je sve ostalo iznad toga dizajnirano i renderovano u 3D.

Morali smo da smislimo plafon, proširimo okruženje i pripojimo osvetljenje koje su imali na pozornici na naš stvarni plafon. Drugačije ne bi imalo smisla, zašto da ovde ima svetla, a da iznad nema izvora svetlosti.

„Naše odeljenje za modelovanje je prošlo kroz to i bilo je u mogućnosti da napravi iteracije i brzo unese izmene. Prvo, napravili smo koncept sa našim odeljenjem za digitalno mat slikanje (DMP), poslali ga režiseru i umetničkom direktoru i dobili povratnu informaciju.
Istovremeno, uključili smo i teren jer je bilo važno da vidimo koliko je u kadru, u zavisnosti od toga gde se nalazimo.

Mesto snimanja The Badass palata © Ethan Tobman/20th Century Studios

„U kompaniji Scanline imamo sjajnu alatku pomoću koje možemo da napravimo okruženje, pa da uključimo sve kamere, to je tzv. Multi-Shot.
U osnovi, ona renderuje sve pozadine i onda odeljenje za vizuelne efekte brzo uradi slaganje (eng. compositing) ili upotrebi naše alatke za automatizovano slaganje. Možemo da u naletu, tokom noći uradimo između 15 i 100 kadrova sa prikazima niske rezolucije. Onda možemo da pogledamo po okruženju i počnemo da pravimo na osnovu toga.“

Možete li nam reći nešto o digitalnim dublerima u filmu Free Guy?
Brajan Gril: Imali smo digitalne dublere za Momka u plavoj košulji i Molotov devojku (Džodi Komer). Takođe smo morali da napravimo i gomilu ljudi. Molotov devojka je verovatno više bila protagonista za nas. Morali smo da uradimo više zamena lica tokom scena u fantastičnoj palati i sve smo ih odradili digitalno.
Bilo je dosta scena na kraju u kojima Momak u plavoj košulji trči po mostu, a pozadina se kvari. Koristili smo digitalnog dublera jer je prostor veoma veliki i morali smo da budemo sigurni da je u kadar uključeno sve što smo radili.

Da li su digitalni dubleri bili deljeni elementi?
BG: Bilo je dosta dobavljača i svi smo delili elemente: kompanije ILM i Digital Domain, mi, čak i kompanija Cantina Creative, koja je radila svu grafiku.
Bilo je isto kao rad na produkciji Marvel. Svako ima verziju Iron Man-a, zato što svi rade različite sekvence, ali sa istim glumcima ili entitetima, pa ima dosta deljenja.
Sva sreća pa svet vizuelnih efekata i tehnologije to omogućava. U ovom poslu sam nekoliko godina. U početku, bio je bilo teško da se drugoj ustanovi prepusti neki element. Svi imaju svoje procese rada i softvere, pa to obično nije samo „uključi i radi“. Ali sada svi rade pravu stvar, pa postoji kontinuitet i deljenje je lakše.

Stiskanje ulice

Kasnije u filmu, Momak u plavoj košulji mora da pobegne od „stiskanja ulice“, u kome se gradski blokovi približavaju, rušeći sve pred sobom. Stvaranje ove scene zahtevalo je ekspertizu kompanije Scanline da proširi 2 bostonska bloka na 12 blokova.

 Scanline © 20th Century Studios

„Ovde su heroji timovi za vizuelizaciju scene pre njenog stvaranja i planiranje“, kaže Brajan. „Imali smo skenirane zgrade, urađenu detekciju svetla i dometa (LIDAR) i teksturu, ali imali smo biblioteku.
Radili smo nekoliko filmova sa uništavanjem gradova, kao San Andreas, gde smo morali da napravimo ceo San Francisko. Timovi su mogli da uzmu zgrade iz naše biblioteke i provere da li dizajn odgovara onome što je snimljeno u Bostonu, pa ih samo ponovo naprave.
„Ako pogledamo sa tačke razvoja izgleda, onda bismo, kad možemo, radili ono što zovemo skok kamere. Kroz te iste kamere bi smo odabrali prvi, središnji i poslednji kadar snimka heroja. Zato što su to samo renderi jednog kadra, možemo ih raditi opet tokom noći. Kliknete na dugme i onda vidite najnovije razvijen izgled zgrada, okruženja, ulica i rekvizita.

Scanline © 20th Century Studios

„Na taj način, koncentrišemo se samo na izgradnju i modelovanje gradskih oblasti koje vidimo kroz kameru. Za stiskanje ulice smo snimili dva bloka u Bostonu. Koristili smo ta dva bloka kao bazu za zgrade i celokupan izgled grada tokom scene potere. Završilo se na tome da smo morali da napravimo 12 blokova jer je toliko daleko stigla potera.
„Nećete da u super visokoj rezoluciji pravite svaki kvadratni metar 12 blokova zgrada. Zato smo birali gde kamera gleda i na osnovu toga podizali rezoluciju i ulepšavali. To je dosta pomoglo.“

Scanline © 20th Century Studios

Kako je V-Ray pomogao renderovanju sveta u filmu Free Guy?
BG: V-Ray je naš glavni render. Naročito za ovaj film, posebno za stiskanje ulica i 12 blokova zgrada koje smo napravili, bukvalno sve je renderovano kamerom, pa smo to izdvojili za potrebe kompozicije. Ali da bi se dobio stvarni izgled grada, sve je zavisilo od svega drugog.

Na primer, uzmemo gradski blok, imamo praznu pozadinu koju smo snimili. Primetićete da je jedna strana ulice obasjana svetlom, a druga je u senci, ali onda, prozorska stakla reflektuju sunce i taj odsjaj će se odbiti na zgradu pored ili na zemlju. I onda, sami prozori nisu savršena ogledala. Uradili smo mnogo da razvijemo to treperenje tako da se vidi dok prolazimo pored zgrada.

Scanline © 20th Century Studios

BG: Postoji taj organski osećaj za prozore; neki su stakleni, neki možda plastični, neki komadi stakla su obojeni, neki nisu. Analizirali smo stvarni svet i preslikali ga u naše kompjuterski generisano okruženje. Za svaki snimak smo sve okretali tako da vidimo gde su senke, gde su odsjaji zgrada i ručno birali ono što najbolje izgleda. Bilo nam je veoma važno što V-Ray može sve da izvede.
Povrh toga, imali smo efekte padanja zgrada i pucanja tla. Bilo je potrebno da se to odrazi na zgrade preko puta ulice ili automobil ili druge automobile. Eto zašto je sve bilo obrađeno u kameri.

Renderovanje je dugo trajalo. To je bilo neophodno jer kada voziš ulicom, ima toliko stvari koje uzimaš zdravo za gotovo. Kada pokušate da duplirate sve to i dodajete još nešto, ne možete ići prečicom jer će se sve veoma brzo raspasti. To je najveće dostignuće koje pruža V-Ray – sve možemo da dobijemo, renderujemo sve zajedno i onda istovremeno dodajemo slojeve da bi kompozicija dobila svoje elemente.

Kvarenje

Kako su serveri uništeni, Free City se ruši. Kompanija Scanline je čuvena po scenama realističnog rušenja kao što su u San Andreas i Game of Thrones, ali za film Free Guy, studio je morao da rušenju pruži digitalni obrt.

Scanline © 20th Century Studios

„To je svakako bio izazov za razvoj izgleda“, kaže Brajan. „Sven je od početka znao da je to veliki zadatak. Napravili smo neke testove zasnovane na njegovim početnim idejama. Imali smo oko pet različitih verzija dinamike stvarnog rušenja čvrstih tela, ali sa obrtom, takoreći, da mu damo malo više digitalno-kompjuterskog osećaja.

Scanline © 20th Century Studios

„Od pet verzija, iskombinovali smo tri da bismo došli do konačnog izgleda. Javlja se kratka smetnja, ali onda vidite kroz teksturu i šematski prikaz, koji pokazuju da nije u pitanju prava zgrada i da je digitalno napravljena. Neki kadrovi su samo ravne teksture i šematski prikaz. Koristili smo naše znanje o tome kako smo pravili te svetove.

„Onda je tu bila i RBD vrsta rušenja. Hteli smo da napravimo osećaj kao da pada u zemljotresu, ali smo onda koristili dosta referenci rušenja zgrada na normalan, fizički način i u njih uneli digitalni obrt, pa se komadi lome, okreću i usisavaju jedan u drugi. Bilo je kao pad-okretanje-usisavanje, pad-okretanje-usisavanje i onda smo druge detalje dodavali slojevima ravnih tekstura i šematskih prikaza i uz dodavanje ivica koje svetle pravili da izgleda malo elektronski. Ali Šon nije želeo da izgleda suviše elektronski, pa je napravljeno da bude izbalansirano.

Scanline © 20th Century Studios

„Stvarno mi se svidelo kako sve počinje da pada i da se okreće. Skoro kao da zgrade počinju da implodiraju. Očigledno, Šon i Sven su zadovoljni, ali naš tim za efekte je uradio odličan posao jer je napravio nešto što unapređuje priču.“

U čemu ste najviše uživali tokom rada na filmu Free Guy?
BG: Svi smo se sjajno zabavili. Svima smo dali vremena koliko im je potrebno da urade najbolje što mogu. To ide od vrha, od Svena Gilberga, Viet Lua i Šona Levija, do Lize Spens, mene i Sajeda Apsara, koji je saradnik digitalnog producenta.
Bilo je više kao festival ljubavi, rad sa starim prijateljima. Naročito tokom pandemije, koja je bila depresivna za mnoge ljude. Ali završavanje ovog filma i rad na ovakvoj vrsti filma su to učinili boljim – čak i ako je samo malo boljim. I to mnogo govori jer smo svi kroz mnogo toga prošli za ovih godinu i po dana. 

O Brajanu Grilu  Karijera pionira vizuelnih efekata Brajana Grila obuhvata 4 decenije i skoro 40 filmova. Počeo je sa radom u kompaniji Digital Domain na filmovima Apollo 13, The Fifth Element i Titanic, a u njegove skorašnje zasluge ubrajamo i rad na filmovima Independence Day: Resurgence, X-Men: Dark Phoenix i Power Rangers. Brajan je bio nominovan i za nagradu Akademije za svoj rad na filmu Hereafter i Captain America: The Winter Soldier.

Izvor: Autodesk

Prevod i adaptacija: Hristina Antić, Marko Kozlica

Ukoliko imate dodatna pitanja u vezi sa programima V-Ray i 3ds Max možete nas kontaktirati putem telefona 011 301 50 43 ili kontakt forme.

Naše Autodesk kurseve koji vas pripremaju za korišćenje naprednih tehnologija možete pogledati na sledećem linku.